先走的人歌词含义(先走的人歌词)

酒桌上为何老有人先走?明白人：3种人要提前走，3种人以后别再找

#头条创作挑战赛#成年人的世界里，不论是否喜欢喝酒，酒局和饭局都会经常参加，因为现在的酒局和饭局已经成了大家交流感情，加深彼此间了解的一种方式。

很多人都是通过一个人酒桌上的表现，来了解一个人，以及观察一个人是否值得深交，尤其是随着生活水平的提高，人们在外就餐的机会也变得越来越多，酒桌上也成了近距离了解一个人的一种方式。

参加酒局和饭局总会有人提前离开，这些提前离开的人自然会有各种各样的理由，不过对于明白人来说：有3种人是要提前走的，而另外3种提前离开的，那么以后再有酒局和饭局就不要找他们了。

一，长辈

参加酒局或饭局时如果有长辈在场，那么长辈是应该提前离席的，尤其是在晚辈比较多的酒桌上。

尊老爱幼是中国人的传统美德，长辈在酒桌上晚辈都会照顾长辈，说话以及喝酒都有可能放不开，这个时候明白事理的长辈在吃喝的差不多时，就不应该打扰晚辈的兴致，提前离席是最好的选择，否则吃喝到最后很有可能因为有长辈在场，让晚辈们没有尽兴。

二，领导

有领导参加的酒局和饭局，属下一般都比较拘束，这样的酒局和饭局下属可能会觉得没意思，在酒桌或饭桌上坐着会感觉放不开。

领导出席酒局和饭局，也算是给足了下属面子，但是领导也要维护自己在属下面前的尊严和地位，如果喝到最后喝醉了出糗，这也是很丢面子的一件事，因此领导参加酒局或饭局提前离开，这算是维护自己的尊严，也是给足了下属面子的一种表现。

三，酒量差的人

酒量差的人参加酒局和饭局，如果感觉到自己不胜酒力，也为了不扫其它人的兴致，那么提前离开是最好的选择。

酒量差的人要想提前离开时，切记不要挨个打招呼，跟组织者悄悄说一声，或者借故上厕所离开，然后跟组织者说一声即可，这样双方都有面子。

一，从来没有买过单，次次提前走的人

不论是出于什么目的的酒局和饭局，大家都是有来有往的，讲究的就是礼尚往来，这次别人请过你，那么下次记得回请也是做人的基本道理 。

不过总有那么一部分人，吃饭喝酒时一叫就到，等到要结账时或吃喝差不多时就借故离开，而且也从来没有买过单。

这样的人属于贪便宜没够的人，生活也是属于斤斤计较和喜欢耍小聪明的人，这样的人以后就不要再找了。

二，吃饱喝足抹嘴就走的人

春节期间参加了一个朋友聚会，其中有一个多年没见的朋友老宋，酒菜上桌以后，老宋就甩开腮帮子猛吃猛喝，看他那吃相就像好几顿没吃饭一样。

酒桌上朋友从贵州带来的几瓶汉董大师（大雅），一般情况下都是谁带酒谁开酒，但是老宋不管那一套，这酒拿起来就给自己倒满，然后再给别人倒。

这酒下肚以后老宋就夸这酒不错，带酒的朋友告诉他，这酒产自酱香型白酒7.5平方公里的核心产区——贵州茅台镇。

这款酒是贵州汉董酒厂的嫡系产品，汉董酒厂是一家成立30多年，有着年产万吨基酒能力的一家在贵州当地非常有名的酒厂。

汉董大师（大雅）选用的是贵州当地的红缨子糯高粱，工艺是大曲坤沙工艺，因为所用原料、工艺和酿酒的水都跟茅台酒一样，所以这酒带有浓郁的“茅香味”。

这款酒也是在茅台酒厂工作多年的曾传政大师，历经上百次实验得来的勾调比例，曾传政大师师从原茅台酒厂厂长李兴发，这酒也是其倾心打造的一款，价格不过百元出头，也是老百姓能够喝得起的好酒。

老宋一会功夫半斤多就下肚，一个猪肘子也被他啃了一半，然后揉揉肚子站起来，告诉大家：“家里有事就先走了！”

走到门口又返回来，说是今天喝的这酒不错，左右也不值多少钱，他喝剩的那半瓶就拿走了，弄的大家面面相觑。

出去吃饭的时候估计经常能够遇到老宋这样的人，都是自顾自的吃饱喝足，然后抬腿走人，这样的人不一定人品有问题，但是跟这样的人在一起吃饭喝酒，也没了喝酒吃饭的乐趣，所以这类人下次就不要找了。

三，因为抬杠最后闹的不欢而散先走的人

有的人平时很老实，但是一到酒桌上几杯酒下肚，就开始变得特别健谈和唯我独尊，仿佛没有他办不到的事，以及没有他不认识的人。

这种人如果在酒桌上再遇到一个喜欢较真的，那么两个人很可能就开始互相抬杠，弄的谁也不服谁，酒桌的气氛也会变得紧张起来，弄不好最后总有一个会被大家劝走。

朋友相聚就是图个乐呵，但是遇到健谈和抬杠的人，这个酒局就会变得没有什么意思，而且聚在一起本来是好事，有时候反而因为喝酒或话不投机弄的剑拔弩张，所以喝酒组局时知道愿意抬杠的人，说明这样的人酒品不行，以后就不要再找了。

参加酒局和饭局就是图个高兴乐呵，以及加深彼此间的了解，酒桌老有人先走，也是有着各种各样的原因，不过3种人提前走是应该的，另外3种人以后就不要找了，大家觉得对吗？

民谣歌手周云蓬

作者：黎荔

大部分流行歌星的声音是水，是气，是叶小颈细的小草，而中国当代民谣盲歌手周云蓬的声音，是挟风沙而来的旷野大风。不同于大部分流行歌星的窃窃私情，他用懒散而厚重的嗓音，唱出无尽的人性悲叹，他的歌声不仅覆盖了他自己，还往往能覆盖更为广阔的时间和人群。一句是一句，每句重重停顿，每一句都沉实，每一句都有缓缓放下的份量。

周云蓬带着未进入现代化潮流的中国本色，难怪他那么喜欢王洛宾、海子，中国农业社会的残余造就了这些漂泊的民谣歌手，那是中国音乐传统在世界流行音乐侵入后交汇融合的产物。周云蓬的歌不管表面在说什么，全都有一种伤逝的特质，一种“往生不再”的苍凉。“目击众神死亡的草原上野花一片，远在远方的风比远方更远。我的琴声呜咽，我的泪水全无，我把远方的远归还草原。”如大风吹过山岗，是天高地迥中的天尽苍凉。

他的歌词不仅仅是音乐元素，同时也上升到诗歌的水平，他以音乐描述全球化、现代化中被动运行的中国生活和中国人，以一种不能抚平的伤怀，然而，那哀惋中的强硬追问，才是最动人的部分。他的歌是那种让人一下子变得沉默的歌，曲调是忧郁、幻想的散发。

《中国孩子》

不要做克拉玛依的孩子，火烧痛皮肤让亲娘心焦；

不要做沙兰镇的孩子，水底下漆黑他睡不着；

不要做成都人的孩子，吸毒的妈妈七天七夜不回家

不要做河南人的孩子，艾滋病在血液里哈哈的笑

不要做山西人的孩子，爸爸变成了一筐煤，你别再想见到他

不要做中国人的孩子，饿极了他们会把你吃掉

还不如旷野中的老山羊，为保护小羊而目露凶光

不要做中国人的孩子，爸爸妈妈都是些怯懦的人

为证明他们的铁石心肠，死到临头让领导先走……

这首歌中讲述着一些真实的事件，是众所周知的中国人生活的“常态”，但当这些“常态”被周云蓬不管不顾地唱出来，忽然就那么的刺痛我们。

释迦牟尼，首先是人，然后再成为佛。没有情感的音乐是音响，不是音乐。周云蓬也这么说过，是生活最终变成了音乐，但是音乐并不是目的，它是没办法了。就是这个“没办法”了。

就是这样，想念某人而生死两隔，挂念明知已逝的旧世界，没有办法了。只能打开这把吉他，这音乐里没有鼓励，也没有悲悯----谁有权利悲悯谁呢？连安慰都没有，安慰什么呢？有什么能安慰呢？

但琴声里都是了解。因为人有感情。有感情而不能自已，就成歌，成画，成一把琴。

曹雪芹说写红楼梦，是“伤怀日，寂寥时，试遣愚衷。”跟诺贝尔文学奖和畅销书都没有关系，只是“试遣愚衷”。艺术在我看来，就是这四个字“试遣愚衷”。

坐在那些金色大厅里的摇头摆尾的表演与我们有什么关系？歌与舞本来应是我们的日常生活，是暮春三月的，“浴乎沂，风乎舞雩，咏而归。”是汉乐府里的“悲歌可以当泣，远望可以当归”。艺术这个东西不是事业。艺术是人的精神世界向外的显示。

正如周云蓬所说，音乐不在空中，它在泥土里，在蚂蚁的隔壁，在蜗牛的对门。当我们无路可走的时候，当我们说不出来的时候，音乐，愿你降临。

周云蓬，这个游吟独行四方的盲人歌手，一把吉他拿放在手上，对着湖，拉一个下午，醇厚的歌声，关于流浪，关于岁月，关于爱情，关于对未来将死去的自己的一份悼念。琴声让他踏实。如此而已。

人生的负荷已经这么深，做为悲哀的汉族人，无歌无舞的我们，至少还有一点声音，千百年了，丝丝缕缕，也没有死灭。是我们的根，这声音来自太古，淡无味，却有情。

附：周云蓬-山鬼

有一个无人居住的老屋，

孤单的卧在荒野上。

它还保留着古老的门和窗，

却已没有炊烟和灯光。

春草在它的身旁长啊长，

那时我还没离开故乡。

蟋蟀在它的身旁唱啊唱，

那时我刚准备着去远方。

有一个无人祭奠的灵魂，

独自在荒山间游荡，

月光是她洁白的衣裳，

却没人为她点一柱香。

夜露是她莹莹的泪光，

那时爱情正栖息在我心上，

辰星是她憔悴的梦想，

那时爱人已长眠在他乡。

上帝坐在空荡荡的天堂，

诗人走在寂寞的世上，

时间慢慢的在水底凝固，

太阳疲倦的在极地驻足。

这时冰山醒来呼唤着生长，

这时巨树展翅渴望着飞翔，

这时我们离家去流浪，

长发宛若战旗在飘扬，

俯瞰逝去的悲欢和沧桑，

扛着自己的墓碑走遍四方。