gain是什么意思啊(gai是什么意思啊)

英雄老矣，不老的只有那些如酒的歌

文/不听

尘世如潮人如水，只叹江湖几人回。

英雄迟暮，岁月如歌。

黄日华的乔峰，李若彤的小龙女，陈浩民的段誉，古天乐的杨过，朱茵的黄蓉，张智霖的郭靖……一个个角色，在我们的脑海中映过，他们都是我们童年时的英雄。

二三十年前的物价还很亲民，房价也没有现在这样水涨船高；那时的娱乐圈还是四大天王的天下，大街小巷播放的是刘德华的《忘情水》，张学友的《吻别》。

那时更是香港电影和香港乐坛的黄金时代，尤其是武侠片，成为那一代人的青春记忆。

在那个电子产品还未普遍、综艺节目罕见的年代，黑白电视里用刀光剑影演绎的江湖故事成全了电视机前少男少女们的儿女情长和英雄梦。

英雄随风经难念

1997年，导演李添胜将金庸笔下的乔峰大侠搬上银幕，剑眉星眼、目光如炬，乔峰的角色被黄日华演绎得仿佛真人在世。

乔峰的一生是精彩的，也是悲凉的。

他恨胡人，无奈自己却是胡人；他护汉人，却是汉人的仇人；他杀仇人，却误杀了自己所爱之人；他寻恶人，但恶人却是亲人。

△97版《天龙八部》

一生顶天立地却不容于天地，一世除邪扶正最终躲却不过自杀的结局，他过了一生也参不透命运的难题，或许只因放不下执念。

吞风吻雨葬落日未曾彷徨

欺山赶海践雪径也未绝望

拈花把酒偏折煞世人情狂

凭这两眼与百臂或千手不能防

天阔阔雪漫漫共谁同航

这沙滚滚水皱皱笑着浪荡

贪欢一晌偏教那女儿情长埋葬

创作这首歌是，林夕专门去翻看了金刚经，之后大为感慨，把世间一切化为空相，时而排山倒海，时而绵柔似水。

细品这部经典的主题曲《难念的经》，或许乔峰大侠的一生全在其中，经过了血雨腥风，看过了日出日落，爱过了柔情美人，背负了着国仇家恨，终挣不脱命运的枷锁，英雄随风而逝。

△黄日华饰演乔峰；陈浩民饰演段誉

刀剑如梦江湖无忌

与《天龙八部》相比，《倚天屠龙记》也是门派相争，但是张无忌却比乔峰更幸运些，虽然没能坐拥江湖的最顶端，但是却抱得美人归，大隐隐于市，过上了神仙眷侣般的生活。

在张无忌的生命中，曾有四个女人为他痴、为他狂，不惜搭上自己的性命。阿离的至死不渝，小昭的生死相随，芷若的爱恨纠缠，或许张无忌最爱的还是芷若，无奈命运捉弄，江湖的恩怨葬送了他们在一起的可能。

△94版《倚天屠龙记》剧照

张无忌最终选择了赵敏，那个眼睛里闪烁着星星的调皮郡主，毫无疑问，赵敏是最合适的人选，她冰雪聪明、懂得变通，既有芷若的果敢聪慧，也有小昭和阿离那样无微不至的关怀。

每个男孩在少年时代都会有一个大侠梦，仗剑天涯，驰骋沙场，梦想自己有着兵临城下临危不乱的勇气。

可他们怎知英雄也有英雄的孤寂？纵观世人的庸碌，能和自己肝胆相照、惺惺相惜的俊杰寥寥无几。长歌行，苍茫的天空，漫天的飞雪，景观是如此的廖静、苍凉，英雄怎能不寂寞?

△马景涛饰演张无忌，周海媚饰演周芷若

我剑何去何从，爱与恨情难独钟

我刀割破长空，是与非懂也不懂

我醉一片朦胧，恩和怨是幻是空

我醒一场春梦，生与死一切成空

来也匆匆去也匆匆，恨不能相逢

爱也匆匆恨也匆匆，一切都隋风

狂笑一声长叹一声，快活一生悲哀一生

谁与我生死与共

不得不说《刀剑如梦》的歌词道尽了一个英雄的悲苦孤寂，行走在江湖，怀揣一腔孤勇，无人能懂。那么多人和张无忌作对，那么多人不懂张无忌，不过幸好，赵敏懂得张无忌。

爱她却挣不脱命运枷锁

星爷的电影在近些年被越来越多的人喜欢，但是依然有很多人不理解星爷。

在很多人看来，拍摄于1995年的《大话西游》只有表面上的恶搞，粗糙的特技，简陋的道具以及艳俗的化妆。

△电影《大话西游之仙履奇缘》

其实并不然，看到结尾，电影的主题慢慢明朗了，至尊宝为救紫霞而化身孙大圣，却要舍弃爱一个人的权利。

随着紫霞仙子的死，连大圣也只能在悲痛中无能为力，到最后大圣借别人的身体去完成自己的夙愿，终于对着那貌似心爱的女人说出“我爱你”，在别人的完满中找到弥补自己心中遗憾的救赎。

电影的中心就是结尾夕阳武士笑说的那句话“他好像只狗啊”，是的，孙大圣那个被命运玩弄于股掌中的人。

活得就像只狗，无论如何挣扎，如何利用月光宝盒的神力穿梭于时空试图改变命运，但是命运在呼喊“你永远也无法走出我的五指山”。

苦海

泛起爱恨

在世间

难逃避命运

无形之中，命运早已给你铺好了路，当你行走在这世上的那一刻，命运已经给你带上了枷锁。

一生流浪的追梦人

《追梦人》是1991年罗大佑纪念三毛离世创作，当时正值电视剧《雪山飞狐》热播，作为片尾曲，凤飞飞的演唱让这首歌红遍了整个大陆。

有人说，这首歌本来是罗大佑所有作品中最为普通的一首，但是却被凤飞飞唱得别有一番韵味。

△85版《雪山飞狐》

三毛、凤飞飞、罗大佑，这三个人冥冥之中因为这首《追梦人》而联系起来，当时的凤飞飞已经好几年没有出专辑，一直处于不温不火的状态，罗大佑偏偏选中了她，让她来唱这首歌，不成想这一唱不仅成就了这首歌，也成就了凤飞飞。

就在三毛去世的前一年，罗大佑与三毛在电影《滚滚红尘》中合作，三毛是剧本，罗大佑是音乐，他们的合作可谓是天衣无缝，该剧也一举夺得当年台湾金马奖的七项大奖，成为至今为止华语影坛的一个传奇。

△三毛

有人说歌曲《滚滚红尘》就是三毛与罗大佑合写的。昨日还在笑脸相见，今日却是阴阳两隔，罗大佑能不震惊、能不伤怀吗？再加上罗大佑一贯喜欢给人写歌的作风，他能无动于衷吗？

于是，这个音乐浪子为纪念好友三毛写了《追梦人》这首歌，有人说三毛的故事全是她的梦而已。

是梦又如何，一生能在梦里追寻，未尝不是一件幸事，为梦而生，终结于梦。而《追梦人》这首歌正中此意。

△三毛与荷西

让流浪的足迹在荒漠里写下永久的回忆

飘去飘来的笔迹是深藏的你的心语

前尘后世轮回中谁在声音里徘徊

痴情笑我凡俗的人世终难解的关怀

这四句话分别对应的就是：三毛曾在撒哈拉沙漠生活过，在这段漂泊的日子里，三毛写下了一篇又一篇脍炙人口的文章；三毛的英文名字是Echo，在英语里就是“回声”的意思；在人生的终点，三毛思念荷西而自杀，可能这样的决定，凡俗的人世不能理解，也不能接受。

这四句歌词，句句写的都是三毛，而且是那么的贴切，很难以“巧合”来搪塞过去。这首《追梦人》，追的是三毛漂泊的梦，梦的是三毛浪漫的一生。

人鬼相思成佳话

人间路

快乐少年郎

路里崎

崎岖不见阳光

1987年，一个叫张国荣的帅气男孩扮演了快乐少年郎宁采臣，一个叫王祖贤的姑娘出演了小倩的角色。

△电影《倩女幽魂》，张国荣饰演宁采臣，王祖贤饰演聂小倩（1987）

张国荣版的宁采臣眉眼清秀，气质亦不犀利，反而显得羞涩、怯懦，一副唯唯喏喏的读书人模样。他不是不怕鬼怪，要不然也不必在走夜路时点三盏灯笼。

但是为了爱情，他也会变得很勇敢，与聂小倩有肌肤之亲以后，他也管不了千年树妖的舌头有多长，只顾抱着情人逃命。

小倩有倾城的容颜，每每作恶之后，却又躲于暗处独自伤怀，饱受良知煎熬；然而对宁采臣动情时，她又变得羞涩清纯；最后情关难过，无奈人鬼殊途。

燕赤霞的外貌好似钟馗，还颇有些酒神气质，法术也很高强。他性格奔放，略有些童心未泯，他视妖魔为敌，甚至偶尔还会与它们斗气。

但是面对小倩，他却不忍心下手，反倒是原有情人终成眷属，帮助女鬼小倩投胎做人，与宁采臣再续前缘。

时至今日，很多“荣迷”还会怀念哥哥版的《倩女幽魂》，虽然那时候还没有高清的画面，也没有华丽的特效，但是却抵挡不住大家对往事的留恋。哥哥张国荣和玉女王祖贤是那个时代的青春风向标，更是今日难以逾越的经典。

江湖如潮几人能回

总有一种音乐让我们为之感动，总有一种力量让我们忘记了时空的存在，穿越数十年追忆过往。

《铁血丹心》就是这样一首歌，这首怀旧歌曲的前奏一出来就是连续急促上行的弦乐和铺天盖地黄沙般的和声，人就进了情景。

\"猛风沙、野茫茫\"，英雄\"射雕引弓塞外奔驰，笑傲此生无厌倦\"，美人轻吟\"藤树两缠绵\"、\"身经百劫也在心间\"。家国爱情，这首歌是集大气阳刚的东西。

△83版《射雕英雄传》

演唱者罗文和甄妮，20世纪80年代花正红、香正浓，声线里历历都是盛年的意气风发和功力劲道。

郭靖个性忠厚、木讷愚钝、崇尚节义、爱国爱民，天生一副侠义心肠。这是因为这样的性格才让他在江湖中饱受纠结之苦，江湖的恩怨，自我的纠缠。

△翁美玲饰演黄蓉

好在他有黄蓉，黄蓉的聪明伶俐，果断勇敢与郭靖的性格相得益彰，在经历了三番五次的离合悲欢和坎坷磨难后，才终于与黄蓉有情人终成眷属。

黄蓉是幸福的，但是后来的翁美玲却是不幸的，观众刚刚记住这个长相玲珑、性格讨巧的姑娘，翁美玲却用一种极端的方式与喜欢她的所有人诀别了。

1985年，因为情感问题，翁美玲在家中开煤气自杀，一代女星就这样香消玉勋了，只留下世人声声长叹。

△87版《射雕英雄传》

《世间始终你好》是《射雕英雄传》的另一主题曲，两首歌，两个不同的作词人，前者是香港著名作词人邓伟雄，后者是鬼才黄霑，各有各的韵味，不分伯仲，却有着一样的江湖豪情，堪称煮酒论英雄。

《世间始终你好》在2016年还被当作周星驰电影《美人鱼》的宣传曲，这首穿越了30年的经典金曲被重新莫文蔚和郑少秋重新翻唱之后，仿若被冠以新的生命，重新绽放了一把。

△林青霞，《笑傲江湖II之东方不败》（1992）

由黄霑作词谱曲的另一金曲《沧海一声笑》流传至今，仍被年轻人津津乐道。前一阵，嘻哈歌手Gai在《歌手》的舞台上重新创作翻唱，掀起了不小的反响。

这首歌原本是影片《笑傲江湖》和《笑傲江湖贰之东方不败》的主题曲，黄沾与电影导演徐克是知交好友，徐克90年代初拍的许多古装电影都由他配乐填词。

△徐克与黄霑

1990年，他受命为徐克的电影《笑傲江湖》谱曲，写了六稿，徐克都不满意，无奈之中，随意翻阅古书《乐志》，看到一句话，“大乐必易“。

心想最“易“的莫过于中国五声音阶，就反用改成“羽、徵、角、商、宫“，到钢琴前一试，婉转动听，声色悠扬，颇具中国古曲风韵，于是就顺着写出了《沧海一声笑》的整条旋律。

△92版《笑傲江湖》

沧海一声笑，滔滔两岸潮

浮沉随浪只记今朝

苍天笑，纷纷世上潮，谁负谁胜出天知晓

江山笑， 烟雨遥，涛浪淘尽红尘俗事知多少

清风笑，竟惹寂寥，豪情还剩了一襟晚照

苍生笑，不再寂寥，豪情仍在痴痴笑笑

寥寥数语，将把酒言欢、快意恩仇的江湖说得如此透彻。

尘世如潮人如水，只叹江湖几人回，那个时代离我们渐渐远去，我的英雄们都老了，不老的只有那些如酒的歌。

“盖”字释义

盖（拼音：gài、gě）是汉语一级通用汉字（常用字）。此字始见于春秋金文，古字形从艸，从盇（hé）。盇后隶变为盍。

来自百度百科

我们首先研究一下春秋时代的金文字形。该字形最下部是皿字，象形，表示某种人工制成的容器，可以盛装液体等物品，比如现代的杯、碗、盆、桶、缸、锅……。皿之上的凹形符号可以理解是对皿字内腔形状特点的进一步地解释。再上一些是两道上拱的曲线，艮卦意象，表示上部有把手的盖子。最上是草字头，巽卦意象的字符，可以认为是表示盖子的材质是用植物茎杆等制作成的，但不仅如此，这个字符还表示盖子可以盖上和取下的运动意义。因此盖字之含义是以上半部分的字符为主而言的，取盖子和盖上这个重点意义。

后世人不知易，对于草字头就只有草类植物的概念，因而窄化了字符的表意范围，思想僵化了。

后世的盖字，基本构件一样，只是把一双上拱的曲线中间用一竖连起来了，表示上面是把手的意义更鲜明一些了。

现代通行的简化字，其羊字头是根据繁体草书笔画而成的，两点和其下面的一横是草头简笔写法，王字下半部是原来的带把手的盖子。因此简化字的羊头并无兑卦之含义。

盖字由器皿之盖子的功能引伸，也指一切起遮盖功能的东西。

乌龟王八上面的壳有遮盖保护的作用，所以称之为王八盖子。

人体膝盖、天灵盖等都有遮盖作用，故也可称盖。

由于盖子在器皿之上方，所以也可引伸指地位、名次等高于其它的优胜的意义。

由于盖子能罩住下部，可限定一个大概范围，所以盖字也可引伸成副词表示“大概”的意义。

房屋有覆盖遮蔽的作用，所以建房子也叫盖屋，这里盖字作动词。

按印是将印章从上往下按压到纸上，类似器皿盖上盖子，所以也叫盖大印。

……

盖作姓氏，有两种读音，即开头介绍的两种。

汉字表意为主，读音为辅，可对同一个汉字发各种读音，如日语对汉字的应用，所以汉字读音不作重点介绍。

认为音、形、意具全的东西才算是文字，这是错误的观点。

汉字以表意为主，其它文字大多以表音为主。

因为易学是我们祖先最伟大的发现，所以可据此创造出独一无二的汉字。

心得｜崔蕾：“批”和“改”是两个概念

“批”和“改”是两个概念

文/崔蕾

我们学校语文老师们有个打趣的段子——“这世上最痛苦的事是批作文，比这更痛苦的事是这周的作文还没批完，下周的作文又来了！”

真是毫不夸张地说，批作文几乎是所有语文教师最为费时、费力、费神的事。大多数学校都要求老师对学生的作文 “精批细改”，认为批得越精、改得越细，对学生帮助就越大。很多老师都锻炼出了一种习惯成自然的“积习”——看到收上来的一堆作文，就忍不住拿出红笔，就像医生拿着手术刀，对学生的文章大动干戈，想着要怎样快些铺满自己“耕耘”的痕迹。从错别字到布局谋篇，一字一句，毫不放过，只求旁批、尾批、眉批齐全，直到把自己改到头昏脑涨、心烦意乱。

其实，我很不赞同这样“事倍功半”的做法。你看，老师既要“批”——自己发现问题，又要“改”——自己解决问题，到最后老师训练了自己的思维水平和表达能力。更为可悲的是，这样的批改方式，让学生感到，老师才是评改作文的主角，是这副重担理所当然的主要承担者；而他们是配角，只是整个评改工作的一种补充，一种陪衬，甚至是一种点缀。这就使不少孩子形成了一种坏习惯，对自己匆匆草就的作文不检查、不修改，甚至不愿意再看一遍，就马马虎虎地交差，因为在他们看来那不过是“老师的事”；拿到教师评改完的作文，面对密密麻麻的红色印迹，有时他们也只是瞥上一眼就丢之大吉，因为他们认为那是“老师的意见”。 费力至此，学生却不能认真体会老师的批改，对作文能力的提高毫无裨益，真不由让人可悲可叹！

我自认为是个“懒”老师，不该我做的，坚决不越俎代庖。在我看来，作文批改本身就含有“批”和“改”两层意思，我们应该把“批”和“改”分开来，自己负责批，学生负责改，“批在筋节上，改在要害处”， 让学生自己“悟”到有修改的必要，又得斫轮之法，那才算是“批改”到点子上。

对于学生的作文，我历来是每篇都看，但是“只批不改”。我习惯批三点：一是全文简评，迅速读一遍学生的作文，给文章作一个简要的尾批，或给三两个眉批，多肯定优点，指出不足；二是画一些有特定含义的符号，如增添符号配合数字，让孩子在作文本右侧空白处，将写得不具体的地方进行补充；横线加问号，提示语句不通，需要斟酌等，以此来提示学生自己去推敲、修改。最后是文中的明显病句、错别字、标点符号使用不正确等等，则随手改正或标示出来。

刚开始发下作文本时，学生往往目瞪口呆，天哪！这作文本上怎么这么多1、2、3和空白横线、以及圈圈点点，这到底是什么意思呢？我告诉他们，现在需要完成作文的重要一步——修改，把那些在三年级孩子看来稀奇古怪的符号，细细给他们讲解，告诉他们这是老师对他们作文的点评——下面圈圈，就表示“你写得太棒了！”；旁边问号，说明老师没有读懂你这句话；用了“V”字符号，上面标注了号码，请在本子右边空白处，找到相应的符号和横线，那是告诉你，这里写得太简单，还需要补充一些内容，文章才具体……

刚开始，孩子们叽叽喳喳，觉得很新鲜，然后也很头痛，因为他们除了能订正两个错别字，实在不知道该从哪里改起。这时，我欢迎他们前来“咨询”。“老师，这儿该怎么改呢？”“老师，还能添点什么内容呀？”……前来问的孩子络绎不绝，这时候，你不用怕麻烦，因为作为“被咨询者”的我们，正好顺势教给学生作文的方法，授学生以“秘诀”，让学生在我们的引导下主动去练“修改功夫”。

很快，一个学期过去，班级至少一半以上的孩子不用再来问询了，发下作文本，如果遇到各式各样的修改符号，他们就能应付自如。而对于还有一些修改能力比较弱的孩子，我也不急于告诉他们修改方案，而是让他们自己去请教那些“入门”的学生。“三个臭皮匠，顶个诸葛亮”，不少孩子会凑在一起相互切磋，有的提议这里应该加上一些细节描写，有的认为那里要换一种表达方式，往往你一言我一语，作文改得八九不离十，甚而会出现不少妙语，让我也不由赞叹。我鼓励他们自己修改，这样孩子们互相评赏作文、探讨其中得失，会帮助更多的孩子体悟写作之道。如果不来我这儿“咨询”，能根据我的批示，将作文修改妥帖的学生，我则给予加分或是升个等第的奖励。这一下，孩子们劲头都很足，发下作文本，都抢着看评语，分析批注，一旦过关，喜不自胜，简直把修改作文也变成一件乐事。

万事开头难，若是你不怕麻烦，在三年级时做个来者不拒的“咨询师”，能坚持此法进入高年段，那么恭喜你，孩子满师了，你则更为轻松了。这时，班级里的作文已经可以一半“师批生改”，你只用采用学生熟悉的符号，圈划勾勒，让学生按要求去改。这样不仅节省时间，速度翻倍，而且“井掏三遍出好水，文改三遍添新意”，学生作文水平也大为提高。还有一半作文，你可以让孩子相互批改，经过这几年的熏陶，孩子们眼光见长，由于站在批改者的角度，更能从作文中寻找到问题。千万不要怀疑他们的能力，孩子们会模仿老师的语气、风格、符号特点等等，将同伴的作文改得有条有理。等到看到经同伴批改后自己的作文，由于孩子们已体验到了什么叫“字字句句皆心血”，对于被修改过的地方，即使一个标点，一个记号，也会认真地去推敲琢磨。认为别人改得好的，往往点头赞许：“哦——”地一声，恍然大悟，后悔自己当初没能看出来；认为别人改得不合理的，往往还要同批改者争得面红耳赤，有时争论不下，还要拿来请老师裁决。可见重视的程度与前大不相同。

前教育部长蒋南翔就曾说过：“一个教师是交给学生已经猎取的猎物好，还是交给学‘打猎’的猎枪并授之以方法呢？我以为给学生的‘猎物’不管多少，总是要吃尽的；而把‘猎枪’交给学生并授之以打猎的方法，他就永远取不尽，用不完了。”因而，我们不能只埋头于“精批细改”，而不传授学生作文修改的方法，作文的批改应当是由教师的“批”与学生的“改”共同完成的一种创作活动呀！

（本文选自《教作文有窍门——作家老师的58个建议》，崔蕾，华东师范大学出版社，2014.11）

“

崔蕾， 教育硕士，无锡市教学新秀、优秀教育工作者，无锡市作家协会会员，“武凤霞特级教师工作室”成员，现为无锡市扬名中心小学教师。

作为一名语文教师，写作是她的爱好，自工作以来，她笔耕不辍，在省、市级报刊发表散文近两百篇，著有散文集《淡写流年》，出版教育专著《遭遇“差班”——一个班主任艰难而幸福的一年》，教学专著《写作文有窍门——作家老师的58个建议》。

”

“Rapper”这个词已经烂大街了？

前几天我看到有个留言说：“Rapper 这个词现在已经烂大街了，谁都能自称是 Rapper”，确实是啊，自从有嘻哈和新说唱在国内大火之后，人们仿佛将 Hip-Hop 视为当代年轻人最高标准的潮流风向标。

从穿搭到配饰，从说话语气到动作，无不都在模仿着当红的 Rapper，而当中更有一部分人，因为受到了节目的影响，于是在家奋笔疾书写了两首歌，再上网买个 Beat ，用耳机录下来再上传到网易云，就可以标榜自己是个 Rapper 了。

更可怕的是，这些十八线的 Rapper 还会打着 “Rapper” 的名义广交朋友，去骗钱、骗炮、玩弄感情，这也正是外界为何一直对说唱圈抱有质疑和有色眼光的原因。

这种现象也不禁让我想起有个前辈跟我说过：如今的现象就是这样，只要你有嘴巴，懂得上网买个 Beat，随便写两段歌词就可以自称是个 Rapper 了。

这话说出了如今的一些乱象，但你细品就会发现还是有一些不对的地方，无论他们装的再怎么像，假的始终是假的，热爱、坚持、打磨、练习……Rapper 该有的他们一样都没有。

今天，咱们就来聊一聊，一个 Rapper 在自己的说唱作品当中灵魂的体现——歌词。

如果说押韵和技巧为一首说唱作品锦上添花，那支撑一首说唱作品的则是实打实的歌词，可以毫不避讳的说，歌词是说唱作品的灵魂，而大部分跟风 “自称” 是个 Rapper 的人，连话都说不好，更别说写词了。

不管是一首完整的作品，还是 Freestyle，歌词的内容要有意思，你在歌词当中是讲述一个故事，还是描述一个群体，抑或是表达自己的某个观点……这都可以，但最重要的是真实。

很多人说 GAI 的《超社会》低俗，没错，描绘的内容是难登大雅之堂，但胜在真实，唱的是自己的出身、阶层和所见所闻，但如果你要用美国匪帮说唱去比，那我就无话可说了，这根本没有可比性。

同样都是混社会的，美国跟中国本来就不是同一种混法，以至于到后期 GAI 的中国风说唱，写出来的词都比较偏说书艺人的风格，但这正是他出身所代表的草根风格，是真实的。

那多雷的《水木道》呢？玩梗相当出彩，从押韵到遣词造句都是文邹邹的，但你能说他不接地气在装逼么？

不，他是清华学子，受过相应高等的教育，写出这些歌词正是符合他的背景的，再加上年轻有为，歌词当中也透着少年的那股意气风发，这也是真实的。

再看歌曲一直都很正能量的 Jony J，如果你仔细看他的歌词，你会发现豆芽其实骨子里是个愤青，他会关心社会大事，像《奴隶》《套路》，完全符合了他自己的个性和观念。

还有很多 Rapper 心里很尊敬的宋岳庭，他的《Life's a struggle》在技术上的亮点可能还不如现在刚出来的 Rapper，但是那有如何？《Life's a struggle》歌词的深度和对自己、对人生的探讨远胜千百万首歌。

所以当 VA 在新说唱的舞台上改编出来，用同样的歌把自己的经历放进去，也同样引起了无数人的共鸣，因为不管是宋岳庭还是 VA 他们笔下的歌词都是真实的。

当然还有很多歌词写的非常好的 Rapper，像湘江岸边的 C-Block，像情怀与技巧兼备的法老，像唱着差不多先生，青春迷茫时期的九局下半，贫民百万歌星的狗哥，像带着绿色小熊喝下收敛水的蛋堡……他们也都是真实的。

但如果你要把这些人的歌词拿来做比较，我就要骂街了，因为根本不可能做比较。

你说多雷的词写得比 GAI 好么？其实认真一想你会发现 GAI 有可能一辈子也写不了多雷那样的歌词，就算写出来了观众也不买账，因为这本来就不是 GAI 的经历能写出来的东西。

《水木道》的阳春白雪和《超社会》的下里巴人是两种截然不同的风格和经历，你怎么比？

另外，你要 GAI 的深度达到 Jony J 的程度也是很不可能的，他明明白白就是草根的心态：管你社会怎么样，老子要挣钱。

但这个心态就比豆芽 Low 了么？不一定，谁不要挣钱？

《川渝说唱》中，GAI 说了一句：“你是什么样的人，就写什么样的歌”，这或许也是嘻哈世界里面说的 “Real” 的一部分，这是唯有靠歌词才能传递的东西，技术上的东西也要有，但更重要的是精神。

这就是为什么大家能记住孙八一的催债歌却记不住 PG ONE 炫技的歌的原因，也是为什么大家除了《儿子娃娃》之外都记不住那吾克热的其他歌，因为单纯的炫技，没有真实和灵魂的歌词，是乏味和空洞的。

如果说一首说唱作品是一个蛋糕，Beat、押韵、技术这些是蛋糕上的奶油，那歌词就是蛋糕坯，你奶油挤出花儿来了，观众会鼓掌叫好，但是吃下去会腻。

真正能让人流连忘返并且记得住的，永远是一个奶油适当并且烤得好的蛋糕。

就拿喊麦来说，为什么现在大部分的人们都如此厌恶喊麦？因为人在现代却唱着帝王将相的事，套用的是放之四海皆准的鸡汤，空有堆砌的词藻却没有灵魂，再加上千篇一律的伴奏，乍听之下觉得顺耳，但细听却味如嚼蜡。

现在涌现出来的一大批新生代 Rapper ，很多人都根本没想好是否要把这一行坚持下去，又或者是只知道一味的跟风，写的内容跟别人都是千篇一律，根本没有好好斟酌过该怎么遣词造句。

所以真正优秀的 Rapper 是很稀少且珍贵的，更不存在什么 “Rapper 已经烂大街” 的说法，每一位优秀的 Rapper 都是全身心的投入到这一行当中来，热爱且执着到几近疯魔的人，例如派克特。

害，不知不觉又扯了这么多，今天就先到这，可以在留言区写下你觉得优秀的 Rapper，将他安利给大家，反正在家躺着也是躺着，还不如听歌，耳机一戴，谁都不爱！