花花世界鸳鸯蝴蝶歌名电影(花花世界鸳鸯蝴蝶歌名)

鸳鸯蝴蝶梦

#能不能用一首歌名证明我们已经老了#抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁，明早清风四漂流。。。。花花世界鸳鸯蝴蝶，在人间的悲哀，，，，

周杰伦、王力宏......那些年我们一起追过的中国风流行乐！

在去年的《中国新说唱》第三季中，由于选手合作选音乐主题时发生了矛盾，认为“中国风”的风格不够贴近大众，于是选手福克斯回复了这样一句话，“中国老百姓，不听中国风还听啥你告诉我？”

（图片来源于网络）

是啊，我们身为中国人，对中国风的喜爱应该是深入骨子里的。

中国风歌曲，是以中国丰富的文化为基础，曲调优美动听，词作尽显国韵，成为中国独有的乐曲形式。

从音乐层面来说，中国风与一般乐曲最大的不同就是只使用了五种音符 Do Re Mi So La（没有Fa跟Xi），也就是中国古代的五音：宫、商、角、徵、羽，这也就是中国风音乐区别于西洋音乐的地方。

中国风，应该是唐诗宋词中的淡淡诗意，是金戈铁马的铁血柔情，是玩味无穷的中式画卷，是一种味道，是一种感悟。追寻国风，喝杯茶，体味最纯粹，最真实，最干净的中国情！

接下来，就跟着有盐君，

一起回顾那些年，

我们一起追过的中国风！

那些年，我们追过的中国风

周杰伦

我相信大部分的九零后，应该都有经历过周杰伦一年一首中国风的岁月，每一次新专辑出来，唯一的一首中国风歌曲都是最让人期待的，也创造出了“方文山的词，周杰伦的曲”这一对绝佳拍档。

01

东风破

一盏离愁 孤单伫立在窗口

我在门后 假装你人还没走

旧地如重游 月圆更寂寞

夜半清醒的烛火 不忍苛责我

谁在用琵琶弹奏 一曲东风破

岁月在墙上剥落 看见小时候

犹记得那年我们都还很年幼

而如今琴声幽幽 我的等候你没听过

——周杰伦《东风破》

16 年前，周杰伦发行第四张个人专辑《叶惠美》，里面出现了一首以前从未有过的风格的歌曲《东风破》。自此，流行音乐中国风正式被周杰伦创立并发扬。

通过中国古词赋、古文化、古旋律来衬托中国风意境，又采用周杰伦创造的新唱法、新编曲、新融合来打开歌曲的耐听度和流传度，使得东风破成为了周杰伦往后一张专辑一首中国风这一传统的基石。

02

发如雪

狼牙月 伊人憔悴

我举杯 饮尽了风雪

是谁打翻前世柜 惹尘埃是非

缘字诀 几番轮回

你锁眉 哭红颜唤不回

纵然青史已经成灰 我爱不灭

你发如雪 凄美了离别

我焚香感动了谁

邀明月 让回忆皎洁

爱在月光下完美

你发如雪 纷飞了眼泪

我等待苍老了谁

红尘醉 微醺的岁月

我用无悔 刻永世爱你的碑

——周杰伦《发如雪》

《发如雪》歌词中的意象如“狼牙月”、“红颜”、“铜镜”等或由方文山自造，或出自《诗经》、《红楼梦》、李白的诗句等。

周杰伦只花了两个小时，周杰伦就把这首《发如雪》谱出曲来，而歌曲后段的“啦儿啦”段落，则是周杰伦在录音室里配唱的即兴创作，灵感是来南拳妈妈的歌曲《牡丹江》。

03

千里之外、菊花台

我送你离开 千里之外

你无声黑白

沉默年代 或许不该

太遥远的相爱

我送你离开 天涯之外

你是否还在

琴声何来 生死难猜

用一生去等待

——周杰伦《千里之外》

菊花残 满地伤 你的笑容已泛黄

花落人断肠 我心事静静淌

北风乱 夜未央 你的影子剪不断

徒留我孤单在湖面 成双

——周杰伦《菊花台》

想当年《菊花台》+《千里之外》这两首歌，一下子圈了多少老年粉，一下子把周董粉丝年龄层扩大 20 岁，连我们的爸爸妈妈可能都爱上了这个讲话不太清楚的小伙子。

在这两首个歌里，周杰伦刻意将吐字变得特别清楚，目的就是要证明自己也能唱清楚，也配得上这两首歌的韵味。

04

青花瓷

素胚勾勒出青花笔锋浓转淡

瓶身描绘的牡丹一如你初妆

冉冉檀香透过窗心事我了然

宣纸上走笔至此搁一半

天青色等烟雨 而我在等你

炊烟袅袅升起 隔江千万里

在瓶底书刻隶仿前朝的飘逸

就当我为遇见你伏笔

——周杰伦《青花瓷》

周杰伦的《青花瓷》可以说是 2008 年度最热中国风流行乐曲，“天青色等烟雨，而我在等你，炊烟袅袅升起，隔江千万里”，朗朗上口的旋律配上国风歌词，顿时让全中国的年轻人都知道青花瓷背后的蕴意。

05

兰亭序

兰亭临帖 行书如行云流水

月下门推 心细如你脚步碎

忙不迭 千年碑易拓

却难拓你的美

无关风月 我题序等你回

悬笔一绝 那岸边浪千叠

情字何解 怎落笔都不对

而我独缺 你一生的了解

——周杰伦《兰亭序》

这首歌曲的灵感来源是东晋书法家王羲之的书法作品《兰亭序》。

一边看着《兰亭序》的MV，一边听着这首歌，将会令人回味无穷。能够拿“兰亭临帖，行书如行云流水”的摹本拓字典故，来与“雨打蕉叶，又潇潇了几夜，我等春雷来提醒你爱谁”之心事密缝加以结合，已然是词作者的一绝。

而“无关风月，我题序等你回……情字何解？怎落笔都不对，而我独缺你一生的了解”居然与“墨香不退与你共留余味”的意境相吻合，令人拍案叫绝。这首歌词韵味悠长，令人品味再三。

周杰伦以京剧小旦吊嗓子的方式重覆唱一遍副歌，颇有剧中剧的感觉，更增添了《兰亭序》的古典美。

王力宏

在零几年中华语乐坛能和天王周杰伦平起平坐的，恐怕只有王力宏一人。他对中国风的热爱，也是众人皆知的，在外国成长的他，更擅长将中国元素的歌词融入西方流行乐，将中国风带向世界。

01

伯牙绝弦

知人知面 知己知彼 又知心

古人说 这就是所谓知音

相知相惜 相亲相爱 也相忆

朋友你 会不会常把我想起

何年何月 何日何时 再相聚

何时能 把酒言欢畅回忆

很多很多 很深很深 的回忆

很多歌 我只想要为你唱起

——王力宏《伯牙绝弦》

这首歌曲的创作起缘是王力宏想写一位中国古代的音乐家，之后他就找到了春秋时代伯牙的故事，伯牙与钟子期的故事让他深有感触，于是有感而发创作了这首歌的曲子。

借用典故抒发对知音的渴望，表现的是王力宏对各种音乐元素最大限度的包容 。歌曲中充满 了大量古典意象，而且朗朗上口。

《伯牙绝弦》在编曲上大量融入古筝的弹奏来表现古代的意境，将听众带入伯牙的心境。歌曲中出现的弹奏古筝不仅精彩、动听，也让这首歌更加活灵活现的穿越古今。

02

龙的传人

遥远的东方有一条江

它的名字就叫长江

遥远的东方有一条河

它的名字就叫黄河

古老的东方有一条龙

它的名字就叫中国

古老的东方有一群人

他们全都是龙的传人

多年前宁静的一个夜

我们全家人到了纽约

野火呀烧不尽在心间

每夜每天对家的思念

每夜每天对家的思念

别人土地上我成长

长成以后是龙的传人

巨龙巨龙你擦亮眼

永永远远的擦亮眼

——王力宏《龙的传人》

2000 年王力宏改编了《龙的传人》将这首歌曲重新演绎，歌曲中加入很多中国风的元素，歌词中对中国近代战争的描述取代为王力宏父母为美国移民的经历，让这首歌有完全不一样的含义传递出来。

《龙的传人》中融合了 DJ 电子乐节奏与华人流行音乐的嘻哈摇滚风，王力宏为自己开创出的 Chinked-out 的曲风。在编曲中加入了舞曲的节奏、爵士和弦以及 Rap，使该曲变得更具时代感。 这首久唱不衰的《龙的传人》也让漂泊在外的海外华侨华人非常有共鸣。

03

在梅边

在梅边落花似雪纷纷绵绵谁人怜

在柳边风吹悬念生生死死随人愿

千年的等待滋味酸酸楚楚两人怨

牡丹亭上我眷恋日日年年未停歇

不停歇不恨不怪不怨尤谁

只等待牡丹开成灿烂的天

让传奇永远被人看见

让红尘世人能够感动能够深深了解

——王力宏《在梅边》

《在梅边》这首歌曲的灵感来自电影《霸王别姬》。王力宏表示《霸王别姬》这部电影他看了20遍，受到电影的启发，他觉得京剧有很多的潜力可以发展到流行音乐里，于是他在《在梅边》这首歌曲里融入了大量京剧与昆曲的元素。

对于这首《在梅边》，王力宏用具有代表民族性的创作方式来诉说自己独特的中国范 。这是一首将京剧昆曲优美唱腔、西式 R&B 唱腔和 Rap 巧妙融合的流行混搭歌曲，歌中唱到“在梅边落花似雪纷纷绵绵谁人怜，在柳边风吹悬念生生死死遂人愿”听起来心中有古典，耳中有新意。

林俊杰

林俊杰自带独特的创作跟唱腔，使得他在演艺圈人脉非常广，他擅长作曲更胜过作词，所以每当有一首中国风歌曲需要歌词时，就会选择最厉害的帮他写，让他的中国风歌曲在当时群雄争霸的年代也是毫不逊色。

01

曹操

东汉末年分三国

烽火连天不休

儿女情长 被乱世左右

谁来煮酒

尔虞我诈是三国

说不清对与错

纷纷扰扰 千百年以后

一切又从头

——林俊杰《曹操》

林俊杰曾表示《曹操》的创作灵感来自三国的故事。他从小就对三国那个时代的历史和故事很感兴趣，包括电玩都会常玩其中的人物游戏。曹操是一个蛮有自信和力量的人，为何不能以他的故事做一首歌曲？在苦心思索后，林俊杰最终结合西方 ROCK 和中国元素创作出了一首现代流行版的《曹操》。

《曹操》是一首摇滚曲风的劲歌， 也是林俊杰首次尝试摇滚的风格 。《曹操》的雄劲突破了林俊杰以往亲切的 R&B 小王子的形象，开始让人感觉到他以往音乐里最缺的一种霸气，一种舍我其谁的气势和洒脱从容的演绎，也是一种知己知彼的理智和聪慧。

02

江南

风到这里就是粘

粘住过客的思念

雨到这里缠成线

缠着我们留恋人世间

不懂爱恨情愁煎熬的我们

都以为相爱就像风云的善变

相信爱一天 抵过永远

在这一刹那冻结了时间

不懂怎么表现温柔的我们

还以为殉情只是古老的传言

离愁能有多痛 痛有多浓

当梦被埋在江南烟雨中

心碎了才懂

——林俊杰《江南》

《江南》这首歌灵感来自香港漫画《风云》，原本歌名叫《天下》，自己创作是先有画面，再用声音表达。

2004 年，林俊杰的专辑《第二天堂》在选歌时，《江南》这首歌曲非常不被看好，当时还没流行中国风，有人认为这首歌曲的实验性太强，10 几个工作人员中只有 2 个人选了《江南》，这首歌曲一度可能不会被收录在林俊杰的专辑中，但是在他的坚持下，《江南》获得了成功。

03

醉赤壁

落叶堆积了好几层

而我踩过青春

听见 前世谁在泪语纷纷

一次缘分结一次绳

我今生还在等

一世 就只能有一次的 认真

确认过眼神

我遇上对的人

我挥剑转身

而鲜血如红唇

前朝记忆渡红尘

伤人的不是刀刃

是你转世而来的魂

——林俊杰《醉赤壁》

一句“确认过眼神，我遇上对的人”，成为了风靡整个网络的网络热词。林俊杰小就爱看三国的漫画，很喜欢赤壁的历史故事，尤其喜欢赵子龙和周瑜这两个角色，觉得他们很有气质，当他看了自己最喜欢的导演吴宇森拍的电影《赤壁》之后，更加希望以三国时代赤壁之战的故事作为题材写一首歌，于是林俊杰和方文山一起创作了《醉赤壁》这首歌曲。

黄安

1993年，黄安发行专辑《新鸳鸯蝴蝶梦》，在台湾地区超过100万张，全球超过600万张，自此，他一炮而红，并被人封为“新古典主义中国风”的开山宗师。

01

新鸳鸯蝴蝶梦

昨日像那东流水

离我远去不可留

今日乱我心多烦忧

抽刀断水水更流

举杯消愁愁更愁

明朝清风四飘流

看似个鸳鸯蝴蝶

不应该的年代

可是谁又能摆脱人世间的悲哀

花花世界鸳鸯蝴蝶

在人间已是癫

何苦要上青天

——黄安《新鸳鸯蝴蝶梦》

在 1992 年 10 月的一个晚上，黄安抱着女儿到楼下去散步，突然他听到一段旋律，黄安赶紧回家迅速记下了这段旋律。这是一段中国五声音阶的旋律，朗朗上口，于是便有了《新鸳鸯蝴蝶梦》的原始素材。

有了曲子后还需有词相配才可以。黄安觉得那段旋律颇有古风，于是他翻开唐诗，一翻便翻到李白与杜甫的诗。在李白的《宣州谢朓楼饯别校书叔云》中，有这样一段描述，“弃我去者，昨日之日不可留，乱我心者，今日之日多烦忧，抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁，人生在世不称意，明朝散发弄扁舟”，黄安仅是稍加修改便有了《新鸳鸯蝴蝶梦》的第一段歌词。

随着电视剧《包青天》的播出，此剧的主题曲《新鸳鸯蝴蝶梦》也广为传唱。这首歌曲带有浓厚的中国风色彩，古诗词以及佛经的引用使得歌词多了几分文化韵味 。“昨日像那东流水，离我远去不可留，今日乱我心，多烦忧。抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁，明朝清风四飘流”古文与白话文的完美结合，唱出了对爱情的释然，歌词的语言很简单，却有一种唱到人心坎里去的力量。

02

样样红

青春少年是样样红 你是主人翁

要雨得雨 要风得风 鱼跃龙门就不同

青春少年是样样红 可是太匆匆

流金岁月 人去楼空 人生渺渺在其中

荣华富贵呀飞呀飞

世上的人呀追呀追

荣华富贵呀飞呀飞

何时放下歇一歇

能不能愿昼吉祥夜吉祥

愿用家财万贯

买个太阳不下山

——黄安《样样红》

《样样红》里其实提到的其实是当年红极一时的小鲜肉林志颖，林志颖代表了一个时代，他是早期的偶像歌手，凭着卡通男主角样的俊美形象，阳光的气质，17 岁红遍大江南北，追星族的狂热程度不可言状，不能说不是一个奇迹，是早期“造星工程”的成功典范，黄安有感于此为他写下样样红。

其实那些年我们追过的中国风流行乐，

远远不止于此，

还有太多太多关于那些年的回忆，

存在于你我的脑海里。

一首歌唱出人生五味，唱出人生辛酸与洒脱，这首老歌的歌词美

会唱这首歌吗？《新鸳鸯蝴蝶梦》：

昨日象那东流水 离我远去不可留

今日乱我心 多烦忧

抽刀断水水更流 举杯消愁愁更愁

明朝清风四飘流

由来只有新人笑 有谁听到旧人哭

爱情两个字 好辛苦

是要问一个明白 还是要装作糊涂

知多知少难知足

看似个鸳鸯蝴蝶 不应该的年代

可是谁又能摆脱人世间的悲哀

花花世界 鸳鸯蝴蝶

在人间已是癫 何苦要上青天

不如温柔同眠

人生漫漫，悲欢离合。总有那么一首歌，在不经意间触及我们的心灵，让人听着听着就会满脸泪水而不自知，又或者感慨往昔，满怀惆怅。

《新鸳鸯蝴蝶梦》这首歌，是1993年台剧《包青天》的主题曲，随着电视剧闻名天下。

1993年的你我在哪里？

90后牙牙学语，蹒跚学步；80后猴上天，年少懵懂；70后青春无敌，灿若朝霞；60后三十而立，风华正茂；50后，中流砥柱，意气风发。

这首歌会被广泛传唱，是因为什么？一是其包含的人生愁绪，二是蕴含人间真情，三是它涵盖的人生反思。三者，在九十年代唱出人们的心声，在今天，也依旧是撼动人的心绪，让人感同身受。

孩童少年可无忧，可是成人在世间，世事无常，愁绪总会有。

好比是，“昨日像那东流水，离我远去不可留”。

过往如流水，不管我们是青春年少，还是风华正茂，失去的，就永远失去，只留下自己。

也许曾经努力过，可依旧得不到想要的结果，或者看不到未来的希望。这就是愁绪的来源。所以我们心烦意乱，烦扰多多，剪不断，理还乱，借酒消愁成了最愚蠢的方法。

大道至简。其实，消除忧愁最好的、最简单的方法却是睡一觉。睡醒之后，顺其自然，该努力努力，该想办法的想办法。清风徐来，昨日一切即为过眼云烟。今天与明天才是最重要。如李白豪迈，不记过去，只向往明天。不是活得更为潇洒吗？

人心易变，痴情难敌多情心。这就是世间难题——情之一字。

有多么的伤心绝望，才会有“由来只有新人笑，有谁听到旧人哭？”哀叹？

喜新厌旧，伤害的是痴情人。甘心吗？是去问个明白，然后选择放手？还是要装着糊涂，继续混日子？

对方既然寻得新人，说明对方的身心都不在自己这边，何苦还要抓着不放？

装着糊涂，不过是折磨自己的另一种方式。因为爱情是贪心的，得到了人，还要得到对方的心。如果只得其一，自己就会痛苦。因为人心难知足，而知足才有快乐。

当年文君随司马相如私奔，几年之后，相如还是移情他人，对文君“无意”了。文君坚强，写信问了个明白，断了相如纳妾心思。两人重归于好。

有人赞同文君做法，也有人不认同，说女子最好反击是：君既无意，我便休。

但是，人各有志，随心而行吧。

人生几何？灯红酒绿人生癫狂。试问“谁又能摆脱人世间的悲哀”？这就是对人生的反思。

“花花世界，鸳鸯蝴蝶”，看似美好，又哪里能忽略它们的痛苦？鸳鸯成双易，分别也不难。蝴蝶要经历化茧成蝶的痛苦，才有属于它自己的美丽。

在这个烦躁的年代，我们在寻找伴侣，也在寻找自己的宿命。那一份执着，充满了癫狂与骄傲。既然如此，为何还要憧憬虚无缥缈天堂？

人生苦短，不如把握现在拥有的一切，与相爱的人相拥而眠。

《新鸳鸯蝴蝶梦》，写的是南侠展昭的侠义柔情，写的是包公仁义无私，写的是当时人们追求自我的热情。今日的我们，与之相比，或者只剩下了“情”，还有那一份对生存的癫狂。但对美好爱情与温暖日子的向往，还藏在心底最柔软的地方，碰到了，会疼、会痒。